בית פנים עיצוב הבית סוף סוף, אמנות על הצג בסלון ניו יורק

עיצוב הבית סוף סוף, אמנות על הצג בסלון ניו יורק

Anonim

זה היה נקרא "ניו יורק" של עיצוב להראות להראות - עיצוב אמנות + עיצוב מיוחד כי זה מתמזג לעתים קרובות מופרדים אמנות גבוהה ועיצוב המגזרים לאירוע אחד מפואר. המופע כולל מעצבים חדשים פורצי דרך לצד אדונים ידועים, חתיכות וינטאג 'איקוניות ממש ליד יצירות חדשות ומודרניות. כרגיל, זה היה קשה רק לבחור כמה נקודות עיקריות, אז אנחנו כבר מעוגל למעלה מ -30 חתיכות של אמנות ורהיטים שאהבנו.

ראשית, זה האידך המדהים של גלריה עמאן. היצירה מכוסה בעבודת יד כלי שהפך דפוס מחורר מדהימה. את קונסולת Huixcolotla מ אנגולו סירו הוא בהשראת אמנות עממית מקסיקנית המשתמשת נייר מחורר, אבל כאן את כלי השיט הוא שניתנו masterfully עור. שיש ופליז לפצות את המרכיבים האחרים של הממשלה.

מנורת שולחן קטנה מאמנות ברנרד גולדברג הקסימה אותנו מיד. חתיכת וינטג יש vibe תעשייתי מודרני שיתאים גם דקוורים מסוגנן של היום.

לגבי אדונים לתכנון, גיאו פונטי הוא סמל. פונטי יצרה את החזה הנדיר הזה בשנות החמישים של זינגר ובניו. קרל קמפ, עתיקות, הציגו את החזה המבריק, אשר נבנו מאגוז, ומוצגים לצד מראת מהדורה מוגבלת של ז'ק גולדשטיין שנעשתה בברונזה. המראה הוא אחד מתוך שמונה שנוצרו בשנת 2012 וחתם על ידי האמן.

גלריית כריסטינה גראג'לס בניו יורק הראתה ארון מרהיב זה על ידי המעצב הצרפתי כריסטוף קום. חתיכת ברזל יצוק תכונות rondels זכוכית חלבית עם זהב לבן עלה moongold. קום התחיל כפסל וכצורף, אך עד מהרה הפך את כישוריו לרהיטים ותאורה. אנחנו חושבים שלממשלה "מחושלת" זו יש תחושה אחרת.

זה טורצ 'ה הרצפה מוזרה מן הגלריה של דוד גיל בלונדון הוא "טולדו" על ידי Garouste & Bonetti. צמד העיצוב מתבסס בפאריס ומוכר ב"השתלת ספק "ביצירותיהם משום ש"טעם טוב באמת מטריד אותנו מאוד". לגוף המנורה יש כמעט דמות דמויית קריקטורה דמויית אנתרופומורפיה המודגשת על ידי המרפקים זרועות המחזיקות בכל צל. המתקן עשוי מן הדבק סיבי שחור לכה ואת הזרועות מסתיימות עלה זהב.

כמעריציה של מריה פרגאי, שמחנו לראות את כיסאה של יו"ר הטבעת ב -1968 בתא של דמיסץ 'דנאנט. פרגי היא ילידת קובה, הידועה ביותר בזכות עבודתה עם נירוסטה. כיסא זה כבר המכונה "כרטיס הביקור שלה" הוא דוגמה מעולה של עבודה סנסציונית שלה עם חומר תעשייתי מסורתי זה.

"ספסל המעוות" המינימליסטי נוצר על ידי המעצבת הלבנונית נג'לה אל זין. היצירה של פרידמן בנדה, היצירה בנויה מבטון מזוין וסיבים. כאשר מסתכלים על זווית רגילה, הספסל נראה יש גבנון חלקה, אבל אם מסתכלים מלמעלה, בליטה מטיל צל שנראה כמו עיוות על הספסל השטוח.

אמנם היו הרבה חתיכות יותר splashier בתא Galerie BSL, כיסא קל ומעוגל זה הדהד הרבה בסגנון. כיור הגוון על ידי סטודיו MVW יש ריפוד בד מסגרת נחושת נירוסטה פליז. הצבע הוורוד של גימור הנחושת מדגיש את הקשתות האלגנטיות שמרכיבות את רוב הכיסא. זה פשוט מאוד אבל בולט מאוד אלגנטיות שקט שלה.

Galerie Chastel-Marechal הראו את זה זהב נדיר קונסולת שחורה על ידי ז'אק Adnet זיווג עם דוגמה יוצאת דופן של מראות שנוצרו על ידי המעצב הצרפתי קו Vautrin. המראה "טורטיות" הוא נדיר מאוד שנעשה סביב 1960. המראה עגול ממוסגר על ידי בליטות מעוותות כי הם משובץ עם ריבועים קטנים של המראה כסף. בית המכירות הפומביות של כריסטי נקרא עבודותיו של ווטרין "התגלמות האופנה הניאו-רומנטית הפריזאית".

עוד מראה Vautrin הקו הוצג על ידי מייסון ג 'רארד.

שולחן קטן וצבעוני על-ידי המעצבת ההולנדית הלה יונגריוס חשוב לשכבות הייחודיות של גלגלי צבע מוגבלים על גבי חומר, המביא לגוונים חדשים ולא צפויים. כל אריח כולל קטע המכוסה בזיגוג עם שאר האריחים שנמצאים במצבו הטבעי. יונגריוס ידועה בה "שימוש והבנה מעולים של צבעים, חומרים ואור". היצירה הוצגה על ידי גלריה קריאו.

כמאהבים גדולים של מרקם, לא יכולנו להסיר את עינינו מלוחות הקיר המופלאים האלה בתא הגאלרי נגרופונט. האמן הצרפתי אטיין מויאט "אילף את שפת האש" כדי ליצור את היצירות הנפלאות הללו, כמו גם את הרהיטים. מגולף, קשתות גורפות מותאמות עם מרקמים ליניארי עדין יותר. העץ נשרף ואז ליצור עומק חזותי יותר לפני מלוטש ברק עשירים. זוהי הדוגמה המושלמת של קיר תכונה.

כזה חתיכה מגניב חתיכת: גלריה כל לוס אנג 'לס הציג מגוון של עבודות, אשר רבים מהם נוצרו על ידי Zhipeng טאן. הריהוט של האמן הסיני מתבצע במתכות. הסצינה המפורטת בקפדנות הכלולה בלוח הק קולוסיאום היא על ידי פו שון לאונג והוא עשוי מחומרי עץ מעורבים.

"מסוף ההיתוך" הוא חלק של אוסף Lotus 2017 על ידי Zhipeng טאן. קונסולת פליז נעשה באמצעות הליהוק שעווה לאיבוד, אשר טאן משתמשת בהרחבה בעבודתו. הצורות שהוא יוצר נע בין איכות הסביבה, כגון שורשים וטיפות מים, לייצוגים פיגורטיביים כגון מיתרי עמוד השדרה ועיצוב האגן.

קהל מתמיד של אנשים עמד בתדהמה על יצירתו של האמן רואן מרש. אסביקשינה הרביעי (Dreamkatcher IV) נראה כמו ציור מרקם מרחוק, אבל בבדיקה מקרוב הוא חתיכת גיאומטרי תפור בקפידה המורכבת של קליפות טוריטלה פרוס. הגוונים האומבריים שגודלים ומתנפחים לאורך כל העבודה מדהימים ומראים את ניסיונו עם טקסטיל ניסיוני. מוצג על ידי גלריה Fumi, הוא מושעה מהתקרה הרבה כמו חולם קבוע יהיה.

גלריה Fumi היה גם שולחן זה מדהים על ידי המעצב האיטלקי פרנצ'סקו פריני. ההיבט הייחודי של השולחן הזה הוא שיש שיש משובצת בעץ. פריני ידוע ברהיטים המתוחכמים שלו ובטכניקות המרקיט המעודנות. המשרד מייצר חלקים מיוחדים לבתי יוקרה ומעבדת גם מצבים חדשים ליצירת עבודות המביאות עץ, אבן, אובסידיאן, שיש, ברזל וזכוכית.

לא רק מעצר חזותית, זה ארון מדהים מדהים של גלריה Garrido יש בנייה ייחודית שבה הרגל הקדמית של הממשלה נע עם הדלת. הקניון מינרליים גבוהה עשוי אגוז סיים ניקל מצופים נחושת. הביצוע המקצועי ניכר בחוסר תפרים ניתנים לזיהוי בכל מקום בארונות.

פרפר האסטרואיד של דוד נוסנצ'וק מספר את סיפור הפגישה של פרמייר לימפניטיס פרפר והאסטרואיד של איטוקאווה (25143). "מאת הוסטלר בורוז, היצירה כוללת גופים של פרפרים עשויים ברונזה מוצקה שנוצרו באמצעות סריקות תלת ממדיות של פרפר אמיתי. הכנפיים עשויות מחרוזת לבנה חרוטה בלייזר. זה אור פיסולי מפואר שגם מעורר שיחה ותוהה.

קרמיקה הם נהנים עניין מחודש בימים אלה וכאשר הם מורכבים כמו אטרקטיבי כמו זה "כלי מסתחרר" על ידי Sakiyama Takayuki, אין זה פלא. מיוצג על ידי ג 'ואן ב Mirviss בע"מ, המרקם המדהים של חתיכת חרס מגיע יד גילוף זה נעשה מבפנים ומבחוץ. לא מפתיע, עבודתו היא בהשראת הים ואת הגלים. זה מדהים איך כלי אלה, עשוי stoneware נוקשה, יכול לעורר תחושה של תנועה אלגנטית.

A יפה chrompe l'oeil שידה יש ​​מאוד כיף, גחמני עיצוב צבוע על החזית. רגלי הקבריול מסתיימות בפרסות מוזהבות, והפיסה מעוטרת בשיש מוזהב אפור. תוכנן של 1940 של צרפת, את היצירה היא מן מייסון Jansen והוצג על ידי ליז O'Brien מהדורות.

אבודים סיטי אומנויות, אשר ידוע על תפקידו כמקור מוביל של המאה ה -20 עיצוב ואמנות, הציג את סלון יפה, סביב שולחן הקפה על ידי פיליפ ו קלווין Laverne. הטבלה מותאמת אישית הוא ברונזה הקלה ברונזה תכונות צורה אורגנית ומרקם טכניקה כי Laverne נדיר בשימוש. הוא הוזמן בשנת 1969 על ידי אוניברסיטת קולומביה כמתנה לפילנתרופ.

הגלריה של מגן ה'ניו-יורק' היתה קבינט פאנקי זה. יותר מאדם אחד שמעו כי הם רוצים לזחול פנימה! הדלתות הקדמיות המעוגלות שקופיות כדי לפתוח את התא ואת מסגרת בז 'צנוע של הארון שומר אותו רזה להסתכל. בעוד פונקציונלי, צורתו, עיצוב - ובעיקר גודלו - לעשות את זה חתיכת הצהרה גם כן.

הכוכב של ביתן מגן היה זה המסך של פייר Sabatier בשם "מור Vivant 70". פיסת הנחושת והפליז המרשימה נוצרה בסביבות 1970 והרוויחה אותו לשמצה גדולה. למעשה, יצירותיו הגדולות זכו לתשומת לב רבה יותר עבור הפסל הצרפתי, אשר התעניין בעבודות שהתמקדו בעיצוב פונקציונלי כמו גם באומנות למען האמנות.

מתיאס בנגטסון של צמיחה צ 'ינג Longue, שהוצגו על ידי Galerie מריה ווטרגן, הוא כמו סבך של גפנים זר מוכן לקבל את הטופס שכיבה. עשוי ברונזה יצוק עם פטינה שחור, היצירה נוצרה באמצעות תבניות 3D. Bengtsson הוא יודע את "שיטות לא מקובל" ואת היכולת לשלב מיומנויות מלאכה, טכנולוגיה ואמצעים מכניים לדחוף את הגבולות של עיצוב 3D.

המודרניות של שטוקהולם הציג את זה קלאסי הקיבוץ הכולל את מיקס כיסא קל על ידי קארה קלינט ו אדוארד Kindt-Larsen עבור רוד. דוגמה מיוחדת זו נעשתה בשנות החמישים של המאה הקודמת, והיא מזווגת עם ליבנה מוכתמת ובדיל מדי פעם שולחן על ידי נילס פוגסטדט עבור סוונסקט טן משנת 1933. על השולחן נמצא מנורה של פול הננינגסן עבור לואיס פולסן עשוי גווני נחושת מצופה לכה ומסגרת של ברונזה פליז.

ראינו שפע של רפרודוקציות של הכיסא של פאנטון, אבל זה היה ממש מרגש לראות (וגם לשבת) מסמכי מקור כאלה מן המודרניות. כיסאות הדיקט האיקוניים ממוקמים סביב שולחן שעוצב על ידי הלגה ברנדט עבור Knud Juul-Hansen בשנות החמישים. גובה מתאים והוא כולל טיק עגול העליון עם מגש נשלף עם שיבוצי פליז.

הספסל הזה מהגלריה של שרה מיירסקו הוא באמת משהו. זה נעשה על ידי יליד צרפת יליד בריטניה האמן מרלן Huissoud, אשר הרכבה אלפי cocons תולעת כדי ליצור את הטופס של העבודה. הבנייה המעטפת מכוסה אז בשכבה של שרף ביו טבעי דבש. זה חתיכת מסוים היה אז יצוק מתכת.

מעריצים רבים של שולחנות של כריסטופר דאפי, אנחנו חושבים התהום הוא שולחן קפה יפה. עץ, שרף ובנייה זכוכית מחקה את ההקלה בתחתית האוקיינוס. השכבות ו"הנוף "המתגלות בפנים הן שילוב אמנותי של חומרים.

גלריית נילופאר של מילאנו הראתה את שולחן האוכל המדהים של 1950, בעל צורת סופגנייה. החלק העליון הוא למעשה זכוכית, ולכן החור הוא רק אשליה. הכיסאות מקיפים את השולחן כמו עלי כותרת של פרח, כנראה משום שהם נועדו רק עבור שולחן מסוים. כיסאות כיסא רכה בריבוע הם באמת מאוד נחמד להדגיש את סידור כותרת כמו כותרת.

Priveekollektie הוא תמיד לצייר עבור אמנות דיגיטלית מדהימה שלה הקיר, ואת השנה של סלון זה לא היה יוצא מן הכלל, עם זאת, היית צריך לעבור בעבר אלה גדול, גדול יותר קונסטרוקציות התה. זהו מודל סטודיו עבודה של פירמידות של Makkum מ Royal Tichelaar Makkum בהולנד. המבנים הגבוהים הם כמו צלבים בין חרסינה מסורתית למשהו של אליס.

אנחנו אוהבים את הסלון הזה על ידי R ו החברה, אשר מרוכז סביב "בוקה" ספה מ Studio 65 באיטליה. הספה הופקה לראשונה בשנת 1870, אך היצירה הזאת היא משנת 1986. מעבר לספה שלוש שרפרפי "פאפו" מגרופו שטורם, שגם היא חברה איטלקית. מיוצר בשנת 1968 מתוך פוליאוריתן אור ירוק, הם כמו bunbons לצד השפתיים.

הופק על ידי שיטה טכנית יותר מאשר פריטים רבים אחרים בתערוכה, אלה הם כלי מאוסף Wedgewouldnt על ידי האמן הבריטי מייקל עדן. הם עשויים עם תהליך דיגיטלי 3-D המשתמשת חומר ניילון באיכות גבוהה עם ציפוי מינרלי רך. הם אפילו יותר אטרקטיבי כי הם שניתנו בגוונים בהירים ניאון, ולא הצבעים מושתק המשמש חתיכת Wedgewood המסורתית. הם היו חלק מן ההנפקות של גלריה אדריאן ששון.

גלריית וקסלר של פילדלפיה הציגה את הספה הנעימה ביותר, הקרויה "ספה אורביטלית" מאת הארו. עשוי ברונזה ועור, יש בו תחושה של ערסל עם סגנון של רהיט מודרני של אמצע המאה. לצד שולחן המתודולוגיה של טימותי שרייבר, בעל מבנה מברונזה יצוקה ומלוטשת.

כל כך הרבה חתיכות יפות, כל כך מעט זמן! סלון הוא תמיד מקום פנטסטי לעיין בראש האמנות קו עיצוב לדמיין איפה בבית שלך חתיכות יעבוד. המופע הוא שילוב מאסטר של מודרני עתיק שבאמת עובד. אנחנו כבר מצפים לשנה הבאה.

עיצוב הבית סוף סוף, אמנות על הצג בסלון ניו יורק