עם כל שנה ברציפות, אמנות באזל מיאמי גדל בגודל הודות לפופולריות שלה ואת מספר הולך וגדל במהירות של מופעים אמנותיים בו זמנית בעיר.כמו האירוע הפך מי הוא של אמנות, עיצוב אופנה, היריד עצמו גדל, מושך יותר מ 82,000 מבקרים בשנת 2017. המופע כלל 268 גלריות מ 32 מדינות, מה שמקשה עלינו לבחור קומץ של יצירות אמנות כדי הדגש. עם זאת, הנה מבחר של חתיכות כי תפס את תשומת הלב שלנו מסיבה זו או אחרת.
בכל שנה, יש לפחות חתיכת אחד בקנה מידה גדול כי captivates ואת השנה, חשבנו שזה אחד על ידי אוגו Rondinone. האמן ידוע בעבודה אקלקטית, לעתים קרובות עם הפניות אמנות פופ וצבעים, אלא גם עבור יצירות בקנה מידה גדול כמו זה יצוק פסל עץ ברונזה.
האמן המפורסם ביותר בסין עשוי להיות מוכר יותר במתקניו - או בפעילות הפוליטית והחברתית שלו - אבל הוא גם יוצר יצירות צבעוניות כמו הדיוקן העצמי הזה שנעשה בלגוס. הדיוקן העצמי דומה ל -176 תצלומי הדיוקן שהציג עבור המופע שלו בשם Trace, תוך התמקדות באנשים שהוא רואה בהם אסירים פוליטיים ואסירים מצפוניים. המראה pixelated נועד לעורר תמונות מעקב.
עוד חתיכה צבעונית היה אקריליק חצי מופשט קולאז 'בד על עץ שנקרא Tlazolteotl הלידה מאת אלכסנדר טובברג. האמן הוא אמר כדי למזוג את חלומותיו, מסורת לקפל האירופי ודת לבוא עם יצירות שלו. את התחושה של היצירה קשה להצמיד וזה יהיה עבודה מסקרנת עבור בית או במשרד.
כאשר השטח שלך צריך מנה טובה של ניאון צבעוני, תראה את האמן האמריקאי בוורלי פישמן. זאת היא ללא שם (בעיות עיכול), המורכב u צבע אדום על עץ. עבודותיה המופשטות הן דיונים על טכנולוגיה ותעשיית התרופות. פישמן היא אמנית באמנות האקדמיה המפורסמת Cranbrook, שם היא מלמדת מאז 1992.
במיצב של אמנות וריהוט, פסל זה של קרל מנוב, יליד דנית, נועד לעורר מחשבה ודיון. מתוך סדרה בשם "האכלה קרקע" זה פסלים הצהרה מעוצבים משולחן, מגזינים, עץ אלמון. כדי להיות מוערך כראוי, הפסל הזה צריך מקום גדול יותר שבו הוא יכול לעמוד סולו ולהרהר.
עבודה רכה זו עשויה מצמר מצמר של קרוליין אחינטרה, העובדת במספר מדיומים, כולל טקסטיל, קרמיקה, הדפסים ואקוורלים. זה חתיכת מישוש מאוד צבעוני - כמו רבים של עבודותיה - כי יביא חיים ומרקם על קיר תכונה גדולה. יצירותיו של אקינטרה נועדו לעורר את רוח הקרנבל ונקראו "בו זמנית שובי ומשעשע".
הפסל צ'רלס הרלן צוטט בספר באומרו כי "חפצים מטומטמים יכולים להפוך ליצירות פשוט על ידי העברתם למקום כלשהו". על האמן לדעת, כאשר עבודתו מתמקדת באובייקטים תעשייתיים יומיומיים, שאותם הוא מכניס מחדש בהקשר חדש. יצירה זו, הנקראת משטחים, מורכבת מאבן, עץ, פלדה ופלסטיק. בעוד חפצים אלה הם בודדים, יחד הם מהווים מכלול מסקרן, אם כי מעורר.
האמן האיטלקי המנוח דאדאמינו - שמו האמיתי היה אדוארדה אמיליה מינו - יצר את היצירה החברתית הטעונה הזאת. כהצהרה חברתית, היא לצערנו רלוונטית היום כפי שהיה היום שהיא נוצרה. בחירה להציג סוג זה של אמנות היא דרך אחת להביע דעה חברתית ואולי לעורר שיחה עם האורחים אשר לבקר את הבית שלך.
פסל קיר גדול זה של דניאל בורן הוא גרפי ודרמטי, האופייני ליצירותיו של האמן. בורן היה גדול בפאריז בשנות השישים, וקרא תיגר על מושגים קונבנציונליים על המקום שבו ניתן לראות את האמנות, לכתוב את ארטסי. הוא חדל לכאוב והתחיל להדביק פסים אנכיים על כל מיני מבנים ברחבי העיר. זהו הקצב הגבוה של דניאל בורן פוליכרום, פסל אלומיניום שיהיה הולם ביותר בחלל מודרני - גדול.
לא יכולנו שלא לחשוב על הפרפרים והחרקים שנתפסנו והצמדנו כשהיינו ילדים כשראינו את כל הסיכות האלה. קולאז'ים של אליוט Hundley מכילים מאות תמונות מודפסות על נייר אורז יחד עם חומרים אחרים. עבודה זו כוללת כמה כפתורים צדפים. עבודתו של הונלי נאמרת בהשראת מחזות יווניים. היינו תולים את זה בסלון או בלימודים, במקום שבו יכולנו לראות את זה כל הזמן. אנחנו לא יכולים אי פעם תמונה מעייף של בדיקת היצירה, למצוא תמונות שונות אלמנטים, כל אחד עם מגוון של משמעויות.
פאוסטו מלוטי היה ידוע בפסלים הסוריאליסטיים שלו, כמו זה שנקרא קונטראפונטו XI. הפסל האיטלקי המנוח עבד עם כל מיני חומרים, כולל מתכת, חוטים, גבס, קרמיקה ועץ. היצירה הקטנה כוללת צורות קטנות חסרות משקל המסודרות בתלייה. זה פסל קטן מרגיע, כי הוא גם שובב עם כדורי מתכת קטנים שלה swoops של חוט.
פסל אנתרופומורפי זה היה ציור גדול. פרנצ 'סקה DiMattio של Boucherouite V, הוא פורצלן מזוגגים חתיכת חרס שנראים כמו דמות, אבל הם לא באמת. עבודותיה נעשות על ידי רנסנס ואדריכלות גותית, כמו גם דפוסי תחרה ושמיכה, בין היתר. הצופים ממשיכים לעגל את הפסל, מצפה למצוא את הפנים, מחפש את החלק הקדמי של היצירה, אבל זה לא שם. מסקרן מאוד.
כל סוגי ניאון האמנות ניתן למצוא בארט באזל, אבל זה היה מסקרן בפשטותו. Décrochage ° 8 על ידי פרנסואה Morellet מורכב בצבע אקרילי על בד על עץ. מורל עבד באמנות מינימאלית ותפיסתית, היה חשוב בפיתוח אמנות מופשטת גיאומטרית. ניאון היה חומר הבחירה שלו. לדברי ארטסי, מורלט אמר כי "היינו נלהבים מחומרים מודרניים שעדיין לא" מזוהמים "על ידי האמנות המסורתית. במיוחד אהבנו כל דבר שיכול לייצר תנועה או אור ".
הכדור התליון של האגו יאנג הוא מדהים לא רק עבור הברק שלה ואת הצורה אבל עבור הצללים המדהימים היא מטילה על הקירות. זוהי היצירה המושלמת עבור שטח מינימליסטי עם מספיק שטח קיר רגיל לתת את הצללים לעשות הצהרה. קצוות הנחושת הכפולים יצרו גיאומטריה מעניינת על הקיר החוזרים על עצמם בכל אחד מהיבטים.
תליון תלוי נוסף שגילינו הוא יצירה ללא כותרת של חורחה פרדו. הפסל של אלומיניום מצופה אבקה, כולל אורות תלויים מתלול עץ מסולסל. אולי היינו נמשכים אליהם כי הם בעצם גופי תאורה אמנותיים על ידי האמנית הקובנית האמריקנית, שעבודותיה ממזגות אמנות ועיצוב. זה חתיכת אמנות מדהימה כי מכפיל כמו מקרן אור נפלא.
אחת התכונות של אמנות באזל מדי שנה הוא Kabinett, המאפשר גלריות תכונה אמן בודד בתוך דוכני שלהם בחלל מסומן במיוחד. גלריית זנו X הציגה את קים ג'ונס ואת מגוון עבודותיו, כולל היצירה המבוססת על חולצה זו. ג 'ונס התחיל כאמן ביצועים עם האלטר של האגו של מודמן, נודד כמו שאמאן. הוא התמוטט בבוץ ודברים אורגניים אחרים והופיע במקומות ציבוריים שונים בלוס אנג'לס. בניו יורק מאז שנות השמונים מתמקד ג'ונס בנושאים הקשורים למלחמה.
אם אתה רוצה ללכת על משהו ססגוני וצבעוני, נסה מרים של חדד Le Parapluie Jaune. ציור השמן הוא למעשה טריפטיכון, ויש לו הרגשה אימפרסיוניסטית כמעט מופשטת. אתה יכול פשוט לעשות את הצעירה ואת המטריה הצהובה של הכותרת. זה חתיכת שמח כי היה להאיר את כל החלל.
אולי זה תלתל, או אולי זה העץ, אבל אנחנו אוהבים את יצירות הקיר על ידי אמנויות נורווגיות Matias Faldbakken. הוא משתמש ב"מעשים מסורתיים של ונדליזם וחומריו "כדי ליצור צורות אסתטיות, אומר ארצי. הוא עשוי להיות ידוע בעיקר בזכות עבודתו עם סרט שחור בהנהון לתרבות גרפיטי, אבל גם עבור סדרה עם שקיות אשפה רישומים תכונה בסמן שחור על שקיות אשפה פלסטיק כהה. אלה חתיכות הקיר נראה פחות כאוטי יש אסתטיקה מרגיעה יותר.
זה מדהים שאתה יכול למצוא יצירות של פיקאסו יחד עם יצירות עכשוויות בארט באזל. למעשה, זו אחת ההנאות. אנחנו צריכים להעריץ ולהאיר את העבודה הזאת, ובעוד אנחנו לא יכולים להרשות לעצמנו פיקאסו, זה סנפיר לחשוב על פיסת חלום לשים אותו על הקיר בסלון שלנו.
קטעי מדיה מעורבים הם מועדפים, ומכלולים כאלה מעניינים במיוחד. ברזיל של רודריגו בואנו ידוע בעיקר ריהוט שלו כי הם מעוטרים בחומרים טבעיים. כאן, עם זאת, הוא הפך את הציור באותו אופן. שכותרתו מריה קוצ'ואה קאיאפו, זוהי דוגמה מצוינת לשימוש שלו פסולת עירונית ליצירת האמנות שלו ואת השימוש החדשני של חומרים ביטוי. שוב, זה חתיכת evocative רווי משמעות.
מונוכרום עדיין עשיר במרקם, אור וצללים, עבודה זו היא על ידי Rosemarie Trockel, אמן סוריאליסטי גרמני. היא ידועה בחתיכות שנויות במחלוקת הנוגעות לנושאים כמו מיניות ותרבות, כמו סמלי הבלאקווה המרכיבים אותה. היצירה הזאת דרמטית ודומיננטית, גם עם גודלה הצנוע.
ממרחק נראה הדבר כמו יצור המסתער או אשה המפרשת את שכמייתה, אולם ככל שמבחינה קרובה יותר, מתברר שלא היה זה דבר אחר לגמרי: בנייה אמנותית שנוצרה מכובעי נייר המשמשים במטבחים מסחריים. נוצר על ידי האמן המקסיקני טניה Candiani, Obereros, היא עבודה גדולה דומיננטית כי הוא מוקד מסוים. אתר האינטרנט של קנדיאני מציין שהיא מתעניינת בצומת של מערכות השפה, הצליל והלוגיקה של הטכנולוגיה, אבל עם "נוסטלגיה מסוימת למיושן". היצירה היא גם הצהרה חברתית חזקה, משום שהיא משתמשת בכובעים מנייר אמריקאיים, שכירת עולים בלתי חוקיים וטיפול בהם בצורה גרועה.
יצירה נוספת של אוגו רונדינונה משכה את תשומת לבנו על הקווים הזורמים שלה ועל האופן שבו היא מעוררת תנועה, כמו גם כמה מאסטרים איטלקים שחצבו בשיש. פלג גופו העליון של האשה מגביר את תחושת המערבולת המתערבלת, כשהיא מתפתלת כלפי מעלה, ספוגה למחצה על ידי הספירלה. שלא כמו עץ מסיבי כללנו קודם, זה חתיכת יכול להתאים ברוב הבתים!
הידוע ביותר עבור הדלעות שלה dotty ועכשיו מאוד אינסטגרד שלה אינפיניטי חדרים, Yayoi Kusama גם יצר נפח גדול של יצירות קטנות יותר, כמו זה. נקרא כוכב יריות בקיץ, היצירה נוצרה בשנת 1988 מ אקריליק, סיבים סינתטיים פלסטיק. החומרים מורכבים בתיבת עץ צבועה. שימוש באדום בוהק כצבע הדומיננטי להגדרת כוכבים הוא בלתי צפוי ומאפיין את החלקים של קוסאמה.
מעוטרת בהדפס כי נזכרת טקסטיל הטקסטיל, ניקרה יליד ניגריה Shonebare לוקח על ההיסטוריה הפוליטית והחברתית הקשורים פוסט קולוניאליזם וגלובליזציה. ארסי מציין כי Shonebare, שהוא חבר של המסדר הטוב ביותר של האימפריה הבריטית, משתמשת תמונות איקוני אבל עם מגע שובבה. פסלים צבעוניים לעשות הצהרות רבות ויהיה Starter שיחה ברורה.
כל כך הרבה אמנות, כל כך מעט זמן. כך אנחנו מרגישים לגבי ארט באזל מדי שנה. יצירתיות ודמיון מרוכז במיקום אחד יכול להיות מכריע, אבל דבר אחד הוא בטוח: יש משהו לכל אחד ביריד זה אמנות מדהימה.
