עולמות האמנות והעיצוב מתכנסים במיאמי מדי שנה, ובעוד שרובם פונים אל ארט באזל וירידי האמנות המקבילים הרבים, עיצוב מיאמי הוא בדיוק כמו לצייר עבור אלה המעוניינים בעיצוב פונקציונלי וריהוט. Homedit עשה את העלייה לרגל השנתי שלה דרומית זו גבוהה עיצוב היוקרתי העולמי הוגן להביא לך את היצירות האחרונות של כמה מעצבי הגלובלית המשפיעים ביותר שהוקמו, כמו גם כישרון המתעוררים כוכבים.
עוד לפני שהלכו בדלת, האורחים הוצגו עם כיכר כניסה חדשנית באמת, שנתרמה על ידי הגדול בעולם 3D מודפס המבנה - עם זה גינס עצמו שיא עולמי. בשם "flotsam ו jetsam," כיכר הכניסה תוכנן על ידי אדריכלי SHOP, באמצעות במבוק מתכלה. אם אתה מתגעגע עיצוב מיאמי, תוכל לראות את המבנה ברובע העיצוב של העיר לאחר היריד.
בחרנו את המועדפים שלנו מהמופע, מהתאורה ועד חפצים וריהוט.
סדנת הנגר הגלריה הציגה מגוון רחב של יצירות מרהיבות, כולל סודה זו הסוכנות על ידי ולדימיר קגן. הוקסמנו מן הקימורים החושניים שחסרו כל קו של הספה הזאת.
אמנים בלגים איוב סמיס ו נינקה טינאגל של סטודיו איוב יצר את זה חתיכת כמו ועדה עבור קאמרית. תאונת דרכים תוכנן עבור עיצוב מיאמי /, והוא אחד הסדרה המתמשכת של יצירות שנוצרו בשיתוף פעולה הגלריה ואמנים.
האמן והמעצב אריק לוי יצר את ICE עבור חברת COMPAC, חברת המשטחים. ההתקנה נוצרת מתוך אוסף ג'נסיס האקספרסיבי של לוי שנוצר עבור COMPAC. בהשראת האגמים הקפואים של הקרח, ג 'נסיס תכונות שברים חזותיים דומים לאלה שנמצאו אבן טבעית. הוא השתדל לתת עומק לחומר קשה ושטוח מטבעו.
זה כיסא ראוי לציון על ידי Henrytimi מ EraStudio דירה גלריה כולל גיליון ברונזה כי פרוסות לתוך בסיס קטיפה זווית. הצירוף של המתכת הקשה כנגד הבסיס המרופד, המרופד, בלתי צפוי ומפואר.
היינו בהחלט מוקסמים מכיסאות העור הנמוכים של מרסל וונדר, "אודג'ורס אכל מרעה" (גרסה שחורה), 2016, שהוצגה על ידי פרידמן בנדה. רקמה מדהימה על משטח חלק, שחור מוסיף מרקם רק מדגיש את שליטתו של החומר.
פרידמן בנדה היה גם מיצב, "סימטריה אסימטרית", ובו יצירות של 11 אמנים בינלאומיים.
העתיד של הגלריה המושלמת של הגלריה כללה את הלולאה המשולשת אור ההשעיה על ידי מיכאל Anastassiades "נוצר באופן בלעדי עבור העתיד המושלם. טבעות ירוקות דקות מחזיקות שלוש אורות מסלולית במתקן חילוף זה אך מרהיב. אנחנו גם מעריצים גדולים של לקס Pott, אשר שברים שולחנות סלעים מצאו סלעים כי הם חצו עם מטוסים של אבן סיים לחלוטין מושחז.
תלת מימדי קרמיקה פסלים כולל חתיכות שנראים כמו פריטים יומיומיים היו תכונה של פייר מארי Giraud בות.
ספל הגל של מריה פרגאי מפואר בפשטותו. מעצב פריז, יליד פריז, ידוע בזכות השימוש החדשני בנירוסטה. יצירות אחרות של פרגאי נמצאות ברקע התערוכה של ג'וסה.
בתערוכת "נודג'ין יושיוקה" של לואי ויטון, יצר היפני טוקוג'ין יושיוקה ארבעה צמתים "פריחה". זהו פירוש מחדש של מונוגרמת העלים האיקונית של לואי ויטון. יושיוקה יצרה את היצירה בעץ מכוסה זהב ועץ מכוסה עור.
צ 'ארלס הוליס ג' ונס "פוסט יו"ר הוא זוויתי וייחודי, עם מושב אקרילי וברים שלה, על ידי מסגרת פלדה מצופה ניקל. הוא הוצג על ידי מייקל ג 'ון & אלן של דטרויט ומיאמי.
"מגש / איסוף" של ג'יידן מור היה מוקד התצוגה של גלריית אורנאמנטום. תווי העבודה הענקיים מצאו לוחות מצופים כסף המולחמים לחתיכה ייחודית. האמן אומר: "אני מונע על ידי האופן שבו אובייקט עובר דרך העולם, משתנה במשמעות כפי שהוא מועבר, וכיצד הוא מעריץ כמו משמעותו גדל. היסטוריה זו של אובייקטים הובילה לחקירה מתמשכת של ירושה ".
האחים Haas הם האהובים רב שנתי ואת חתיכות פנטסטי שלהם לא מאכזב. לצד היצורים הקטנים והמפחידים שלהם, היה שולחן עץ וכיסאות עם רגליים מגולפות. שלהם לקחת על הרגליים השולחן נותן את פיסת אישיות הומוריסטית חזקה. הם מוצגים על ידי R ו החברה.
ספה ענקית של ג'וני סווינג מורכבת מאלפי רבעים. Swing הוא חבר של הסטודיו האמריקאי ריהוט סטודיו רתך הורים. הוא יוצר את העיצובים שלו על ידי הראשון לגלף את הטופס של קלקר, הליהוק עובש שלילי בבטון, ולאחר מכן ריתוך המטבעות. נהדר מאוד!
הגילדה הדרומית מייצגת עיצוב מקומי שנעשה באופן מקומי, במהדורה מוגבלת על ידי אמנים ומעצבים בדרום אפריקה. זהו נברשת הוק על ידי אוטו דו פלסיס, המייסד של תקופת הברונזה, בית היציקה של קייפטאון. הוא מתמחה ביציקת פסלי ברונזה עם טכניקות שעווה וחול. הנברשת מורכבת מחלקי שלד יען, יצוקים בברונזה.
פורקי חפר חזר שוב בשנת 2016 עם פילקנוס איריס, כיסא נדנדה של עור, עור כבש ופלדה.
בשנת עזיבתו של צבעים ובוהק, זה אנדריי Borderie מזוגגות שולחן שולחן קרמי תפס את תשומת הלב שלנו על זה גיאומטריה דגן ופשטות מושך. הוא נבנה בשנת 1959, והוא אחד מחתיכות הגבול, שהיה בעל סגנון הקשור לקדרות האתנית של התקופה. הוא הוצג על ידי גלריה תומאס פריץ '.
לבסוף, ויקטור האנט Designart סוחר בהשתתפות כמה אמנות אמנות מרהיבה, כגון זה פמוט קיר דרמטי וצבעוני של גבישים הזכוכית רווחים.
Commonplace של אולפן Wall Lumiere היא עבודה מרתקת. לא ממש מקבע אור, אלא חתיכת תאורה דיגיטלית אינטראקטיבית. המייסדים של הסטודיו מתמקדים ב "אובייקטים מונחי הקשר, אומנות איכות, אינטראקציות שקטות" תוך כדי ניסיון להתגבר על כמה מגבלות אופייניות של המדיום הדיגיטלי, כגון טקטיליטי.
כמו תמיד, עיצוב מיאמי היה מגוון רחב של יצירות עכשוויות חדש כי לערער על חתך גדול של מבקרים. מפנטסטי ופאנקי לפנוי ומינימליסטי, זה היה תענוג חזותי ומישוש.
